Galerie Sabine Bayasli Galerie d'art

Finissage de l’exposition des oeuvres de Thomas. J’arrive pour la 3 eme fois dans l’exposition. On se sent familier des lieux, l’accueil est unique au delà du convivial. La peinture de Thomas est elle aussi unique. C’est le genre de peinture avec des paysages lumineux et colorés qui donnent envie de vivre dedans. Du dessin aux crayons de couleurs, aux grands formats composés de multiples rectangles d’aquarelle, notre regard est invité. Invité à regarder l’immensité des paysages de l’ouest américain et ça commence avec cette immense fresque tout d’aquarelle vêtue. On est impressionné comme devant un Hockney devant le vide du paysage en contre plongé dont l’échelle est donnée par ce regardeur - l’artiste lui même ? En tout cas on est dans une atmosphère toujours à une heure précise - comme toutes les peintures de l’expo. Je souligne à Thomas cet horaire proche de midi, une forme d’équilibre entre début ou fin de la journée. Cet horaire où la lumière fixe les ombres à la verticale comme une impression photo. Et l’éclat de la lumière, l’impression d’éblouissement qu’il en résulte. Thomas m’explique que son médium sur place est la photo argentique ou le Polaroïd - seuls fidèles enregistrements concevables et fidèles de l’atmosphère que l’oeil aura inscrit en lui. Monet n’est vraiment pas loin. Et on regarde, le regard s’inscrit dans un rythme séquentiel de ce qui est vu, comme semblant être guidé par une musique rétinienne. Des variations séquentielles comme en musique expérimentale. Et cette contemporanéité du regarder, de savoir accorder aux paysages un instant de notre regard la possibilité de celui-ci. On rentre dans l’éblouissement. Des regardants, porteurs de lunettes de soleil obligatoires, fixent l’échelle. Le mur de dessin est comme une partition qui fait se succéder paysages à l’échelle d’une plante, d’autres à l’échelle d’un humain et enfin ceux à l’échelle de l’immensité d une masse montagneuse. Notre regard s’accorde à la musicalité ainsi révélée. La peinture ici est objet de connaissance et de partage du regard : dans un monde où le regard, le voir paysage est de plus en plus oublié dans notre Koyaanisqati, ces paysages sont une résistance rétinienne, une résistance pour voir le réel. J’aime à voir le nuage offrant l’immensité du ciel dans toute sa légèreté juste à côté de la plongée dans le gouffre de canyon. Ce sont deux dessins bleus au crayon l’un à cote de l’autre d’une beauté complémentaire. Le très haut le très bas. L’envol et la chute. C’est l’atmosphère de cette impression physique qui passe par le rétinien. Chaque peinture offre un épuisement apparent de la palette d’aquarelle. Chaque peinture offre à notre regard l’apparition de la peinture aquarelle. En sortant de l’exposition, j’ai eu l’impression de vivre dans l’atmosphère des lieux peints et cela donne envie de vivre AVEC ces oeuvres chaque jour. Merci à Sabine d’avoir un si beau lieu, un havre rétinien à Paris.

Magnifique galerie ! Le personnel souriant, accueillant. Je recommande !

Une des meilleures galeries parisiennes.

toujours des expos au top, l'accueil tres subtil, toujours envie de renseigner et une tres bonne connaisance en art contemporain! N’hésitez vraiment pas .

Expo éphémère et originale. Très belle initiative.

Une galerie distinctive au cœur du marais, dont les grandes et lumineuses fenêtres permettent aux passagers d’admirer les peintures… un vrai site dans cette rue ! Sabine la galeriste est accueillante et chaleureuse qui a un goût délicat et unique dans la sélection des artistes dont les prix sont accessibles.

Super galerie en plein cœur du Marais, des artistes de qualités, magnifique espace, acceuil pro et chaleureux. Foncez!

Toujours un plaisir de passer à la galerie et d’être accueilli par Sabine et Yves. De jolies découvertes, des instants agréables et chaleureux ! L’espace est parfait permettant de mettre en avant les nombreux artistes talentueux qui sont représentés par la galerie. La ballade du samedi finit généralement à la galerie, pour satisfaire les amoureux de l’art et les adorateurs de bons moments !

👍👍👍👍

Une galerie intéressante, la galeriste aussi !

Une galerie à découvrir absolument ❤️!!! Un accueil parfait (très appréciable qui met le visiteur à l'aise)🙏. Mon reportage photos concernant l'expo visitée sera bientôt visible sur FLECHEINFO.COM

Une excellente galerie avec un choix de peintres singuliers qui ne laissent jamais indifférents. Incontournable lieu où il se passe toujours quelque chose... de bien !

Sabine offre un accueil exquis, des compétences et une passion pour son métier de qualité ses artistes sont très intéressants . Ravie d’avoir partagé ce moment délicieux avec vous. A très vite

Un lieux magique où l'on retrouve depuis longtemps des references de la figuration narrative française et où artistes confirmés se mêlent aux nouveaux talents!

Il y a dans cette galerie une authenticité et une vérité qui en font un lieu magique. Sabine connaît bien son métier et aime les artistes qu'elle expose, elle est toujours de bonne humeur et c'est un plaisir d'échanger avec elle... Encore merci pour cette sympathique rencontre.

Remarquable choix d'artistes contemporains répondant à 3 critères : beauté plastique,originalité,technique maîtrisée.De plus Sabine Bayasli est enthousiaste,et très sympathique.