La Galerie Rouge Galerie d'art

Excellente galerie photos 😍 belle expo de Willy Ronis

1. La galerie a une longue histoire qui remonte à 1975. 2. Concentrez-vous sur le domaine de la photographie et représentez les œuvres de nombreux maîtres. C'est un lieu saint pour les amateurs de photographie à Paris. 3. La galerie doit son nom à sa façade rouge, la Galerie Rouge. 4. L'exposition que nous avons visitée cette fois-ci était American Street Photography 1950-1970, entièrement composée de photographies en noir et blanc. 5. Le prix des photos se situe généralement entre 3 000 et 6 000 euros [Em]. 6. La galerie n'est pas grande et il y a une petite salle d'exposition souterraine.

J'ai visité une super expo là-bas

Très belle exposition de photographies. Galerie spacieuse, paisible et agréable.

Très bel espace, pas très grand mais bien agencé et mis en valeur. Accueil très chaleureux.

Si la photographie vous intéresse, allez ici. Le travail vaut toujours le détour et le personnel est compétent et passionné. J'ai récemment vu une excellente collection du travail de Ken Josephson. Fortement recommandé.

Galerie photographique historique. Toujours de très belles expositions

Visite de la galerie à l'occasion de l'exposition de la photographe Jill Freedman. Presentation des oeuvres parfaites, ambiance agréable et courtoise.

Excellente galerie photo avec de superbes expositions ! J'ai adoré voir le travail de Martine Barrat, Édouard Boubat et Barbara Crane. La directrice, Agathe Cancellieri, est une passionnée et experte en photographie, et elle est très accueillante. Je suis récemment passée voir l'exposition en cours et le travail de Claude Batho m'a vraiment touchée. Heureusement, ils avaient des exemplaires de son livre récemment publié, « Instants très simples », que j'ai immédiatement acheté. Si vous souhaitez admirer de belles photos vintage, n'hésitez pas à visiter La Galerie Rouge. N'hésitez pas à demander Agathe, la directrice, elle est formidable.

Une Galerie très agréable et qui a retrouvé tout le dynamisme d’antan. Les expositions sont d’une grande qualité mais aussi d’une grande variété. Félicitations à Agathe Cancellieri d’avoir su renouveler ce lieu et de continuer à nous y faire découvrir des photographes et leur œuvre.

Je donne rarement mon avis publiquement mais cette fois-ci je fais une exception pour cette remarquable galerie. J'y suis allé ce 7 janvier, un peu par hasard, même si je connais ce lieu emblématique. Je revenais de la dernière expo de stéphane Couturier que j'adore et j'ai décidé de franchir le pas de la porte, attiré par le titre chicago. Et là, un grand bonheur. Déjà les galeristes sont fort sympathiques, elles vous parlent avec le sourire, vous présentent le travail exposé, vous accompagnent juste ce qu'il faut. Ça change de beaucoup de galeries... Ensuite, l'expo en elle-même : rien à jeter, une vraie cohérence en termes de photographes, de qualité, de propos entre le travail des précurseurs de cette école de Chicago (la vraie, pas celle des économistes pourris...), les ishimoto, josephson, metzker etc. et la nouvelle génération (clarissa Bonet, todd Diederich, de très belles découvertes). Quel bonheur pour moi de voir des oeuvres d'ishimoto et de Barbara Crane, trop peu exposés en France ! Des portraits de Metzker aussi. Les 3 parties de la galerie avaient chacune leur thématique permettant de guider le regard sur des ensembles liés. Les tirages étaient vraiment bons et les prix tout à fait abordables vu la qualité. Bravo ! Vivement la prochaine expo. Alexis

TRÈS BON ET TRÈS MAUVAIS : La sage décision qu'a prise le gouvernement français, quel qu'il soit, a été de se lancer ou de considérer la photographie comme une sorte d'affaire d'État. Le seul pays d'Europe à avoir fait de même est la Finlande, en accordant un soutien de très longue date à ses plus grands photographes. J'ai commencé à connaître Agathe Gaillard elle-même et la galerie, sans souvenir précis, au tout début des années 1990, connaissant aussi à cette époque Edouard Boubat en personne. Je me souviens encore d'un moment très spécial, où j'ai acheté (après la mort de Boubat, en 1999) deux tirages de lui, et il y avait Saut de Pont de L'Europe, un tableau très célèbre de Cartier-Bresson, exposé à la vitrine. Nous emballions les autres empreintes. et quelqu'un est intervenu pour demander le prix. C'était quelque chose, car les tirages de Cartier-Bresson étaient fabriqués en monnaie américaine, dépassant les 3 000 dollars, et le type est sorti en disant trop ​​cher, ce qui vous ferait pleurer aujourd'hui. Il est difficile ou très douteux de dire si la nouvelle galerie (Agathe Gaillard bradée) pourra être à la hauteur de ce qu'elle était, mais il est bien que l'endroit si chargé de souvenirs ne se soit pas perdu. +++ Mise à jour, avril 2019 et automne 2020 : Des empreintes ont été exposées, provenant de Bernard Boubat, le fils de Boubat. La jeune femme alors responsable regardait principalement dans son ordinateur. Il ne semble pas qu’elle comprenne de quoi sont faits les collectionneurs. Un certain nombre de tirages auraient nécessité des retouches, mais cela n’a pas été fait. J'ai ressenti beaucoup de douleur, car c'était un endroit très particulier. Et l'histoire continue puisque c'était bien une sorte de « lieu sacré en Français », mais celui-ci ne sera guère respecté. Il y a pas mal de choses à faire (ou pas). Il semblerait que le « repreneur » connaisse Emmanuel Macron. Seul : L'argent ne remplace pas le vieil esprit. C’est le problème des banquiers d’investissement ! - Un jour Agathe Gaillard, du haut de son bureau, m'a parlé d'André Kertesz. C'est de cette mesure dont nous parlons. Des éclaircissements seraient donc nécessaires. +++ Un jour plus tard, je me rends à la Galerie Hug, rue de Seine. C'est comme Agathe, à son époque ! ++ Heureux de mettre plus d'étoiles si justifié ! Mais ça n'a pas l'air bien ! La Galerie aurait dû être achetée par quelqu'un d'autre. Des regrets, dans l'ensemble.

Une belle découverte que ce photographe Édouard Boubat exposé actuellement dans cette jolie galerie, la douceur du regard , doux comme l'atmosphère feutrée de la galerie, et doux aussi comme l'accueil que j'ai reçu.

Bof

La première galerie mythique dédiée à la photographie

excellente galerie qui rend honneur à sa propre histoire et sait se renouveler avec excellence lors de chaque nouvelle exposition.

Très bien

Une Galerie historique ouverte en 1975 qui vient d'être reprise par une équipe dynamique, sympathique, avec des choix artistiques très raffinés, à la hauteur de nos espérances pour ce lieu mythique. Bravo à la nouvelle équipe et longue vie à la galerie Agathe Gaillard.